La Casa Gucci, de Ridley Scott

La Casa Gucci (House of Gucci, Estados Unidos-Canadá, 2021) / Dirección: Ridley Scott.

Reparto: Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons, Jared Leto, Salma Hayek, Jack Huston, Alexia Murray, Vincent Riotta, Reeve Carney, Gaetano Bruno, Camille Cottin, Youssef Kerkour, Madalina Ghenea, Mia McGovern Zaini. / Guion: Roberto Bentivegna, Becky Johnson. Libro: Sara Gay Forden. Historia: Becky Johnston. / Fotografía: Dariusz Wolski. / Música: Harry Gregson-Williams. Estreno jueves 25 de noviembre del 2021.

por: Enrique López Arvizu

El poder de la ambición.

Ridley Scott continúa ampliando su filmografía estrenando este año dos películas con apenas un poco más de un mes de diferencia entre ambas, en octubre estrenó ‘El último duelo’, volviendo a narrar un crimen real, como hizo en ‘Todo el dinero del mundo’ (2017), ahora adaptando un caso célebre ocurrido en una de las renombradas y poderosas familia del mundo de la moda.

La película narra la caída en desgracia de la familia Gucci, basándose en el libro de Sarah Gay Forden, y toma como protagonista al personaje de Patrizia Regianni (Lady Gaga), una joven con ideas muy claras, que logra conquistar a Maurizio Gucci (Adam Driver), un joven idealista, romántico y con pocos deseos de inmiscuirse en el gran negocio familiar, ambos terminan casándose ante la desaprobación del padre de Mauricio, Rodolfo Gucci (Jeremy Irons), quien amenaza con dejarlo fuera de la herencia.

El tío de Mauricio, Aldo Gucci (Al Pacino), el dueño de la otra mitad del emporio, intercede para convencer al joven a volver a integrarse a la familia, lo que Patrizia aprovecha para poco a poco ir tejiendo un plan ambicioso para tratar de ampliar su participación en el negocio, provocando una serie de infortunios incluyendo un asesinato, lo que derivará en la caída de la poderosa familia.

Lo primero que destaca en esta nueva película del prolífico Ridley Scott, realizador de clásicos del cine como ‘Alien’, Blade Runner’ o ‘Gladiador’, es el bien trabajado guion que hace un recorrido por las décadas de los 70 a los 90, cuyo paso temporal está marcado por conocidas canciones de pop, tomando como eje al personaje de Gaga, que más allá de su extraño acento poco italiano, lo hace de manera sólida.

La narrativa de Scott es contenida pese a incluir algunos momentos en tono de sátira, y a algunos personajes que incluyen momentos de humor, al parecer involuntarios, como lo es en especial el personaje de Paolo Gucci que compone un irreconocible Jared Leto, siempre en el borde de la sobreactuación y mas que caracterizado pareciera estar disfrazado, quedando fuera de tono cuando debe compartir pantalla con Al Pacino y Jeremy Irons, ambos lo más notable en cuanto a las interpretaciones.

Tales irregularidades atentan contra el resultado de la película, pero Scott lo sobrelleva con una puesta en escena sobria, dando forma a una fábula moral en el seno de una familia cegada por el poder y la opulencia, con sus respectivos dilemas que se debaten entre la ética y la legalidad.

Lejos de sus varias obras maestras, y con un deslumbrante reparto que incluye a Salma Hayek en un breve pero simpático e importante personaje, Scott arma un relato que se tambalea pero avanza gracias al buen toque del experimentado realizador, que logra el equilibrio al lograr dar en el clavo en el manejo de la mayoría de los personajes principales de la historia.

El irlandés, de Martin Scorsese

El irlandés (The Irishman, Estados Unidos, 2019) / Dirección: Martin Scorsese.

Reparto: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Harvey Keitel, Bobby Cannavale, Anna Paquin, Jack Huston, Ray Romano, Kathrine Narducci, Jesse Plemons, Domenick Lombardozzi, Stephen Graham, Jeremy Luke, Gary Basaraba, Welker White, Action Bronson, Chelsea Sheets, Kate Arrington, Sebastian Maniscalco, Stephanie Kurtzuba, Aleksa Palladino. / Guion: Steven Zaillian (Libro: Charles Brandt). / Fotografía: Rodrigo Prieto. / Música: Seann Sara Sella. Estreno viernes 15 de noviembre de 2019. En Netflix 27 de noviembre de 2019.

por: Enrique López Arvizu

Supe que pintas casas.

El director Martin Scorsese supo darle forma a un universo cinematográfico donde pocos como él se adentraron en la vida de los gánsteres con tal profundidad, logrando construir verdaderas obras maestras con actores como Robert De Niro, Harvey Keitel o Joe Pesci, a los que reúne en su nueva película en la que regresa al mundo del hampa, repasando una parte de la historia del siglo pasado de los Estados Unidos, en un relato vibrante y personal. Leer más

Ben-Hur, de Timur Bekmambetov

Ben-Hur (Ben-Hur, Estados Unidos, 2016) / Dirección: Timur Bekmambetov.

Reparto: Jack Huston, Toby Kebbell, Morgan Freeman, Rodrigo Santoro, Nazanin Boniadi, Pedro Pascal, Olivia Cooke, Ayelet Zurer, Sofia Black-D’Elia, Alisha Heng, Marwan Kenzari, Nico Toffoli. / Guión: Keith R. Clarke, John Ridley (Novela: Lewis Wallace). / Fotografía: Oliver Wood. / Música: Marco Beltrami. Estreno viernes 19 de agosto de 2016.

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por: Enrique López Arvizu

Pero qué necesidad.

La novela de Lewis Wallace, llevada al cine en 6 muy diversas ocasiones, encontró su adaptación definitiva con la versión que William Wyler dirigió en 1959 y que se llevó 11 premios de la Academia, volviéndose todo un clásico con la inolvidable participación de Charlton Heston, por lo que el anuncio de una nueva versión se tornaba como algo innecesario, ahora dirigida por el ruso Timur Bekmambetov. Leer más

Orgullo, prejuicio y zombies, de Burr Steers

Orgullo, prejuicio y zombies (Pride, Prejudice and Zombies, Estados Unidos, 2016) / Guión y Dirección: Burr Steers.

Reparto: Lily James, Sam Riley, Bella Heathcote, Douglas Booth, Jack Huston, Charles Dance, Lena Headey, Matt Smith, Emma Greenwell, Janet Henfrey, Sally Phillips, Dolly Wells, Hermione Corfield, Raiden Integra, Millie Brady. / Fotografía: Remi Adefarasin. / Música: Fernando Velázquez. Estreno viernes 05 de febrero de 2016.

Lily James;Bella Heathcote

por: Enrique López Arvizu

El amor en los tiempos del apocalipsis zombi.

Seth Grahame-Smith, el mismo autor que mezcló a Abraham Lincoln con vampiros, pensó que sería buena idea hacer lo mismo con la clásica historia romántica de Jane Austen ‘Orgullo y prejuicio’ en medio de un ataque zombi, y ambas historias ya han sido adaptadas al cine. Leer más

El viaje más largo, de George Tillman Jr.

El viaje más largo (The Longest Ride, Estados Unidos, 2015) Dirección: George Tillman Jr.

Reparto: Scott Eastwood, Britt Robertson, Alan Alda, Oona Chaplin, Jack Huston, Melissa Benoist, Lolita Davidovich, Amber Chaney, Lindsey Elizabeth, Brigham McNeely, Tommy Brown, Perry Ball, Mary Austin, Brenda Moss-Clifton, Stephen Mackenzie Brown. / Guión: Craig Bolotin (Novela: Nicholas Sparks). / Fotografía: David Tattersall. / Música: Mark Isham. Estreno viernes 10 de abril de 2015.

 

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por: Enrique López Arvizu

Viejas cartas.

Las novelas de Nicholas Sparks se han convertido en un subgénero en sí mismas dentro del cine romántico, cada novela ha generado una película que cuenta ya con un público cautivo dispuesto a derramar alguna lágrima viendo una historia que reúne similares características de las otras escritas por el autor.

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