Enemigo de todos, de David Mackenzie

Enemigo de todos (Hell or High Water, Estados Unidos, 2016) / Dirección: David Mackenzie.

Reparto: Jeff Bridges, Chris Pine, Ben Foster, Gil Birmingham, Katy Mixon, Dale Dickey, Kevin Rankin, Melanie Papalia, Lora Martinez-Cunningham, Amber Midthunder, Dylan Kenin, Alma Sisneros, Martin Palmer, Danny Winn, Crystal Gonzales, Terry Dale Parks, Debrianna Mansini, John-Paul Howard. / Guión: Taylor Sheridan. / Fotografía: Giles Nuttgens. / Música: Nick Cave, Warren Ellis. Estreno viernes 10 de ferbero de 2017.

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por: Enrique López Arvizu

El todo por el todo.

La película menos famosa de las nominadas este año a mejor película en los premios Oscar resultó posiblemente, la más contundente y poderosa desde lo formal, con un guion preciso, personajes bien delineados, queribles y mejor interpretados y una banda sonora inolvidable.

Todo sucede en un pueblito al oeste de Texas, muy temprano cuando apenas están abriendo los comercios, dos hermanos, Toby (Chris Pane) y Taner Howard (Ben Foster), roban un par de pequeños bancos, solo el dinero que está disponible en las cajas y ningún billete encintado, esto para hacerle frente a una situación de crisis en la familia.

Taner se nota que tiene algo de experiencia y más malicia para enfrentar los robos, a Toby se lo nota más desencanchado, para completar su objetivo deben robar un banco más, pero ellos ya están siendo cazados por dos Texas Rangers, Marcus (Jeff Bridges), un agente cerca del retiro, y su compañero Alberto (Gil Birmingham), con quien tiene una entrañable relación disfrazada de bromas racistas por el origen comanche/mexicano de Alberto.

En clave de thriller policial con un toque del western de los 70, con reminiscencias a Peckinpah o Walter Hill, Mackenzie consigue una película más que efectiva con múltiples virtudes, empezando por el guion de Taylor Sheridan, que permite profundizar en sus personajes y su problemática y motivaciones, en un contexto claramente violentado por la crisis de 2008, la cual se explicita constantemente en los anuncios espectaculares que se ven de lado en la carretera.

Otro punto a favor son las interpretaciones de todo su elenco, Jeff Bridges consigue hacer un agente en sus últimos momentos en activo con un humor muy particular pero con un gran sentido del compañerismo y muy profesional, que consigue que el espectador sienta tanta empatía por él como por los hermanos, con un Ben Foster en su salsa y un Chris Pine en el mejor papel de su carrera.

Si a eso le sumamos la música de Nick Cave y Warren Ellis, más los temas que van sonando cada tanto, cortesía de, por ejemplo, Towes Van Zandt, dan forma a una película memorable y muy disfrutable, con una narración atrapante y en constante tensión que la vuelve lo mismo profunda que emocionante.

 

Inferno, de Ron Howard

Inferno (Inferno, Estados Unidos, 2016) / Dirección: Ron Howard.

Reparto: Tom Hanks, Felicity Jones, Ben Foster, Irrfan Khan, Omar Sy, Sidse Babett Knudsen, Ana Ularu, Jon Donahue, Cesare Cremonini, Xavier Laurent, Fausto Maria Sciarappa, Juan Ignacio Pita. / Guión: David Koepp (Novela: Dan Brown). / Fotografía: Salvatore Totino. / Música: Hans Zimmer. Estreno viernes 14 de octubre de 2016.

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por: Enrique López Arvizu

Busca y encuentra.

Ron Howard retomó las novelas escritas por Dan Brown en esta tercera entrega de la saga de películas protagonizadas por Robert Langdon, tras la olvidable ‘El código Da Vinci’ y la más entretenida ‘Ángeles y demonios’. Leer más

El engaño del siglo, de Stephen Frears

El engaño del siglo (The Program, Reino Unido, 2016) / Dirección: Stephen Frears.

Reparto: Ben Foster, Chris O’Dowd, Jesse Plemons, Guillaume Canet, Lee Pace, Dustin Hoffman, Denis Ménochet, Elaine Cassidy, Laura Donnelly, Edward Hogg, Chris Larkin, Jorge Leon Martinez, Michael G. Wilson, Lucien Guignard. / Guión: John Hodge.  Fotografía: Danny Cohen. / Música: Alex Heffes. Estreno viernes 05 de agosto de 2016.

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por: Enrique López Arvizu

Mentiroso, mentiroso.

Era inevitable la adaptación al cine (en clave de ficción, ya que existe un documental) de una de las historias más fascinantes e interesantes en el mundo del deporte de los últimos años, la de la, en su momento, increíblemente exitosa carrera de Lance Armstrong, después de vencer un cáncer, y su posterior y estrepitosa caída al darse a conocer que ganó 7 Tours de Francia haciendo uso de sustancias prohibidas. Leer más

Horas contadas, de Craig Gillespie

Horas contadas (The Finest Hours, Estados Unidos, 2016) / Dirección: Craig Gillespie.

Reparto: Chris Pine, Casey Affleck, Ben Foster, Eric Bana, Graham McTavish, Holliday Grainger, Kyle Gallner, Rachel Brosnahan, Michael Raymond-James, Josh Stewart, Abraham Benrubi, John Magaro. / Guión: Eric Johnson, Casey Sherman, Paul Tamasy, Michael J. Tougias. / Fotografía: Javier Aguirresarobe. / Música: Carter Burwell. Estreno viernes 26 de febrero de 2016.

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por: Enrique López Arvizu

Tormenta, rescate y romance.

Producida por Disney, ‘The Finest Hours’ narra la historia basada en hechos reales de un improbable rescate de un barco petrolero accidentado en alta mar en medio de una terrible tormenta invernal, a cargo de una mínima tripulación de rescate en una pequeña embarcación, que sirve como telón de fondo a una historia de amor.

Los hechos se suceden en el invierno de 1952, un barco petrolero se ha partido en dos y 33 sobrevivientes luchan para mantener a flote lo que queda de su embarcación encabezados por Ray Sibert (Casey Affleck), mientras en tierra el comandante de la Guarda Costera, un desdibujado Eric Bana, envía un equipo de rescate liderado por Bernie Webber (Chris Pine), ante el comentario generalizado de que la proeza es más que imposible por las condiciones de la tormenta.

Mientras el equipo de rescate atraviesa el terrible oleaje y la tripulación del petrolero consigue mantener el barco a flote a la espera de ser rescatados, en tierra el personaje de Bana deberá lidiar con la impetuosa Miriam (Holliday Granger), la prometida de Bernie, una mujer de armas tomar que buscará por todos los medios el seguro regreso de su futuro marido.

Si bien el tema principal de la película es el prometido rescate en medio de una terrible tormenta, el relato decide centrarse en la historia de amor entre los personajes de Pine y Granger, volviendo la historia un tanto anodina y cargada de edulcorante.

Lo mejor de la película llega con esa secuencia cargada de CGI en donde cuatro jóvenes deberán de cruzar un mar embravecido en una pequeña lancha, momento de plena adrenalina y tensión que visualmente es espectacular, pero que después del rescate retoma ese ritmo pausado dejando los últimos 25 minutos de metraje sin emoción alguna y totalmente faltos de interés, al no suceder absolutamente nada en ese tramo final.

Otro problema que enfrenta el filme es Chris Pine, quien no consigue transmitir todo el peligro al que se enfrenta en su travesía para llegar al barco petrolero donde, por el contrario, Casey Affleck se adueña del protagonismo y si logra dotar de emoción los pocos momentos que tiene en pantalla, en una película que si bien logra entretener se queda corta en emociones y acción y algo excedida de melodrama, a la mejor manera de los estudios Disney.